Avec le selfie devenu discipline, on découvrira comment le port d'une caméra tenue à bout de bras transforme notre rapport au corps, à l'image et à l'espace (lumière, où suis-je dans l'image, où se trouve l'horizon). On observera comment cet espace de projection de soi crée une nouvelle dimension, qu'elle soit abstraite, fictive, ou fantasmée. Et comment la manipulation de celle-ci offre un vaste matériel chorégraphique, performatif et sculptural. On touchera aux enjeux liés à la mise en scène de soi, mais aussi au rapport au temps et à l'espace, grâce à la création de traces, l'usage de celles-ci en direct ou différé. Le détournement de cet outil nous donnera l'opportunité de relativiser ce que l'on pourrait considérer comme réussi ou raté, tout en se concentrant sur l'expérience même.
En 2021, J'ai adapté le workshop pour les étudiant·es de la cambre en master de scénographie à l'ENSAV La Cambre en accentuant le focus sur la relation entre corps image et espace. ( avec Robinson Catelin, Chloe Tempelhof, Benjamin Muzart, Clémence Thiery, Louise Vacher Weiss, Clémentine Gomez.
AXES
1 la relation corps caméra, quel parcours dans le corps et l'espace.
2 le corps augmenté.
3 l'écran comme espace de projection, (négociation entre présence physique et vidéo).
DATES
2018 - Caso performance - ENSAV La Cambre (Be).
2019 - Workshop avec les étudiants scénographes de l'ENSAD - Théâtre des Amandiers - Nanterre (Fr)
2021 - Atelier avec les Master en scénographie à l'ENSAV La Cambre (Be).
